본문 바로가기

전통 공예

전통 공예 보존을 위한 3D 스캔 및 디지털 아카이빙 사례

전통 공예 보존을 위한 3D 스캔 및 디지털 아카이빙 사례

전통 공예는 수백 년 동안 전승되어 온 문화유산이지만, 장인 기술의 단절과 노후화, 원재료 부족 등의 문제로 점차 소멸 위기에 처해 있다. 이에 따라 전통 공예품을 3D 스캔 및 디지털 아카이빙 기술을 활용하여 보존하고, 후대에 전승하려는 시도가 활발히 이루어지고 있다.

 

3D 스캔은 전통 공예품의 형태와 질감을 정밀하게 디지털화하는 기술이며, 디지털 아카이빙은 이러한 데이터를 저장·관리하여 연구 및 교육 자료로 활용하는 과정이다. 이 기술들은 공예 보존뿐만 아니라 복원, 연구, 전시, 대중화에도 기여하고 있다. 아래에서 전통 공예 보존을 위한 3D 스캔 및 디지털 아카이빙의 개념과 국내외 사례를 살펴보겠다.

1. 3D 스캔 및 디지털 아카이빙의 개념과 필요성

 

(1) 3D 스캔이란?

 

3D 스캔(Three-Dimensional Scanning)은 레이저, 광학 센서, 구조광(Structured Light) 등을 이용하여 물체의 형상과 표면 질감을 정밀하게 측정한 후, 이를 디지털 3D 데이터로 변환하는 기술이다.

 

① 3D 스캔 방식

• 레이저 스캐닝: 레이저 빔을 이용해 정밀한 표면 데이터를 획득.

• 광학 스캐닝: 빛의 패턴을 분석하여 물체의 형상을 측정.

• CT(컴퓨터 단층 촬영) 기반 스캐닝: 내부 구조까지 분석 가능.

 

(2) 디지털 아카이빙의 개념

 

디지털 아카이빙(Digital Archiving)은 디지털 기술을 활용하여 문화유산을 기록, 보존, 공유하는 과정이다. 3D 스캔을 통해 제작된 데이터를 디지털 데이터베이스에 저장하여, 연구자와 일반인들이 온라인으로 접근할 수 있도록 한다.

 

(3) 전통 공예 보존을 위한 3D 스캔의 필요성

• 노후화 및 손상 방지: 물리적 공예품은 시간이 지나면 손상되지만, 3D 데이터는 변형 없이 보존 가능.

• 장인 기술 계승: 전통 공예 기법을 디지털화하여 후대 장인들에게 교육 자료로 제공.

• 연구 및 복원 용이: 공예품이 훼손되거나 유실될 경우 3D 데이터를 활용해 복원 가능.

• 온라인 전시 및 교육: 가상 박물관, 증강현실(AR), 가상현실(VR) 기술과 결합하여 전통 공예를 전 세계에 알릴 수 있음.

2. 전통 공예 보존을 위한 3D 스캔 및 디지털 아카이빙 사례

 

(1) 한국의 사례

 

① 국립문화재연구소의 3D 디지털 문화유산 아카이브

• 문화재청 산하 국립문화재연구소는 2016년부터 주요 문화재와 전통 공예품을 3D로 스캔하여 보존하는 사업을 진행 중이다.

• 주요 사례: 범종, 불상, 청자, 백자, 목공예품 등 다양한 전통 공예품을 디지털 아카이빙.

• 이 데이터는 **디지털 문화유산 포털(www.3dheritage.go.kr)**을 통해 공개되어 연구자 및 일반인들이 활용 가능.

 

② 한국공예·디자인문화진흥원의 3D 공예 기록 프로젝트

• 한국공예·디자인문화진흥원(KCDF)은 전통 공예를 현대적으로 계승하기 위해 3D 스캔을 활용한 공예품 보존 및 연구 프로젝트를 진행 중이다.

• 3D 데이터 기반의 디지털 전시 및 VR 체험관을 운영하여 대중에게 전통 공예의 아름다움을 전달.

 

③ 서울공예박물관의 3D 스캔 및 디지털 보존

• 서울공예박물관은 전통 공예품의 보존을 위해 3D 스캔 기술을 도입, 중요 공예품을 디지털화.

• 이를 통해 온라인 전시, 증강현실(AR) 기술 적용, 공예 교육 프로그램 개발 등 다양한 방식으로 활용.

(2) 해외의 사례

 

① 대영박물관(British Museum)의 3D 디지털 문화유산 프로젝트

• 대영박물관은 전 세계의 문화유산을 3D로 스캔하여 디지털로 보존하는 프로젝트를 진행.

• 일부 데이터는 온라인 플랫폼인 Sketchfab을 통해 공개하여 누구나 다운로드 및 활용 가능.

 

② 구글 아트 앤 컬처(Google Arts & Culture)의 디지털 공예 프로젝트

• 구글은 다양한 박물관 및 연구 기관과 협력하여 3D 스캔을 통한 디지털 아카이빙 프로젝트를 운영.

• 한국의 전통 공예를 포함하여 세계 각국의 공예품을 VR 및 AR로 감상할 수 있는 온라인 전시 제공.

 

③ 일본 도쿄국립박물관의 3D 스캔을 활용한 공예 보존

• 일본은 도쿄국립박물관을 중심으로 일본 전통 공예품(도자기, 불상, 칠기 등)의 3D 스캔 및 보존 프로젝트를 운영.

• 일부 3D 데이터는 교육 목적으로 활용되며, 대학 및 연구 기관에서 복원 연구에 사용됨.

3. 3D 스캔 및 디지털 아카이빙의 활용 방안

 

(1) 전통 공예 교육 및 전승

• 3D 데이터를 활용하여 온라인 공예 교육 플랫폼 구축 가능.

• 후대 장인들이 디지털 데이터를 참고하여 전통 기술을 학습하고 계승할 수 있음.

 

(2) 가상 전시 및 체험 콘텐츠 개발

• VR/AR 기술과 결합하여 온라인 가상 박물관, 증강현실 공예 체험 등을 제공할 수 있음.

• 예를 들어, VR을 통해 사찰 범종 제작 과정을 체험하거나, AR을 이용해 스마트폰으로 전통 도자기의 세부 문양을 감상할 수 있음.

 

(3) 전통 공예 복원 및 연구 자료로 활용

• 오래된 공예품이 손상되었을 경우 3D 데이터를 기반으로 정밀 복원이 가능.

• 공예품의 구조 분석, 제작 기법 연구, 재료 연구 등에 활용될 수 있음.

 

결론

 

전통 공예는 우리의 소중한 문화유산이지만, 물리적 보존의 한계와 계승 문제로 인해 점차 사라질 위험에 처해 있다. 이러한 문제를 해결하기 위해 3D 스캔 및 디지털 아카이빙 기술이 적극적으로 활용되고 있으며, 이는 공예품을 원형 그대로 보존할 뿐만 아니라, 교육, 연구, 전시, 복원 등의 다양한 분야에서 유용하게 사용될 수 있다.

 

특히, 한국을 비롯한 여러 나라에서 진행 중인 3D 공예 보존 프로젝트들은 전통 공예의 가치를 재조명하고, 대중들에게 보다 쉽게 다가갈 수 있도록 하는 중요한 역할을 하고 있다. 앞으로도 이러한 기술이 더욱 발전하여 전통 공예의 지속 가능성을 높이는 데 기여할 것으로 기대된다.